février 2007

La nouvelle peinture allemande

Il est probable que l'on considère que les oeuvres picturales de grands formats de ce que l'on appelle déjà "la nouvelle peinture allemande" constituent une contribution majeure à l'importance du médium "peinture" dans la production artistique du XXIe siècle.

La "nouvelle peinture allemande" est le fait d' artistes qui ont choisi l'Allemagne et le plus souvent Berlin comme lieu de vie.

Outre le territoire et l'exploitation des grands formats, ils ont en commun d'avoir renoncé au tableau comme fenêtre et de l'avoir muer en écran sur lequel les styles et les époques entrent en collision.

Tous opèrent quasi un retour à la narration. Pour certains, ils en réfèrent même à la peinture française de la première moitié du XIXe (Géricaut, Delacroix). Ils traitent eux aussi non seulement de l'histoire mais encore de l'actualité, des faits divers.

Pourtant dans un mouvement constant, ils mixtent des éléments figuratifs et abstraits . Ils trouvent volontiers leurs modèles sur les scènes musicales des groupes "rock", "punk"... Les mutations sont incessantes, l'énergie phénoménale, l'audace à la mesure de la liberté qu'ils s'accordent.

L'actualité des expositions est ténue. Alors justement, parlons d'eux dont nous aimerions voir plus souvent le travail présentés aux cimaises des centres d'art.

Avis aux décideurs.

Catherine Plassart

Nouvelle peinture allemande :

La galerie Charles Saatchi de Londres en organisant l'exposition The Triumph of Painting (le triomphe de la peinture) en 2005 a révélé la production de nombreux jeunes peintres germaniques : Daniel Richter qui revendique comme modèle la peinture historique française du XIXe siècle, Albert Oehlen dont les tableaux approchent de cartographies imaginaires , à distinguer des Mental Maps aux couleurs jubilatoires de Franz Ackermann qui ont fait depuis l'objet de plusieurs expositions en France.

La peinture n'a jamais cessé d'être appréciée et enseignée en Allemagne. De Georg Baselitz, et Gerhard Richter, jusqu'à la génération d'aujourd'hui, la tradition est bien vivante, la production diversifiée : grands formats figuratifs et déroutants de "l'est-allemand" Neo Rauch, iconographie des malheurs du monde pour Dirk Skreber, plans rapprochés pour Eberhard Havekost, portraits et intérieurs aseptisés pour Tim Eitel.

Ajoutons à ce petit panorama, encore deux artistes qui ont choisi à un moment donné de vivre à Berlin pour partciper de cette dynamique picturale : le luxembourgeois Michel Majerus à qui son pays organise actuellemnt une grande exposition muséale, la suissesse Valérie Favre dont le travail est absolument remarquable.

Valérie Favre

"Pinceau phallus"

et un peu plus...

Valérie Favre revendique son penchant féministe largement illustré dans la série des ‘Lapines Univers' entamée en 99 et représentant une « femme animale entre Lara Croft et la Bunny Girl de Playboy » :

« il faut l’être » dit-elle. « J’utilise cette ‘la-pine’ comme un phallus. » Une revanche sur les artistes misogynes ? « Bien sûr que la peinture est un milieu assez machiste : c’est un médium sale, lent et compliqué qui a en plus perdu de sa gloire, détrôné par la vidéo ou les installations. Si j’éprouve beaucoup de plaisir à toucher la matière et mélanger les couleurs, il est difficile de rivaliser avec les hommes en terme de puissance physique nécessaire pour maîtriser ce medium », « Alors il faut biaiser : en faire moins mais de façon plus pertinente. »

Paradoxalement, entre les petites mains de Valérie Favre qui l'emploie sans formalisme le médium peinture est plein force. Cela s'explique d'ailleurs, elle en dévoile elle même la cause quand elle suggère « finalement, je me sens plus metteur en scène que peintre ».

les propos ont été recueillis par Prune Antoine en octobre 2006

Valérie Favre est présentée en permanence par la galerie nathalie Obadia. D'origine suisse, elle a travaillé en France plusieurs années, avant de s'installer dans le Berlin d'après la chute du Mur.

Odilon Redon

Odilon Redon - Comme un rêve du 27 janvier au 29 avril 2007 Schirn Kunsthalle Frankfurt - Allemagne  

voir notre article

Michel Majerus

Photographic Documentation and Archive of Manifesta 2: Roman Mensing, Münster

Le Grand Hall du Mudam accueille une reconstruction de controlling the moonlight maze (2002), une scénographie réalisée par Michel Majerus lors de sa dernière exposition monographique à la Galerie neugerriemschneider de Berlin. A cette occasion, il avait conçu un cadre métallique parfaitement géométrique qui "corrigeait" les incohérences architecturales de l'espace de la galerie. Plusieurs œuvres, réalisées selon des techniques différentes (fresque, impression numérique sur PVC, acrylique…) sont exposés dans et autour de ce cadre.

L'œuvre de Majerus est truffée d'allusions et de références notamment au Pop Art , à Basquiat, à l'art minimal....L'artiste a questionné sans répis la matérialité de la peinture dans des compositions, puis des installations de plus en plus grandes.

Né au Luxembourg en 1967, Michel Majerus est décédé en 2002 à l'âge de 35 ans. Il a produit une œuvre tout à fait originale. Ses installations constituent une démonstration des possibilités offertes aujourd'hui au medium pictural.

Du 9 décembre 2006 au 7 mai 2007

Michel Majerus

MUDAM, Musée d'art moderne Grand Duc Jean au Luxembourg

Mudam

Du 20 janvier au 10 mars 2007

Manfred Peckl

Galerie Voges + Partner - Frankfort