A 

Alechinsky Pierre

Alloy Marie

 B

Badaire Gilles

Belkahia Farid

Benrath Frédéric

Bernardis Marc de

Besse Geneviève

Binebine

Boisrond François

Bokor Miklos

Brown James

 C 

Chillida Eduardo

Christinat Olivier

Claude Fabien

Clerc J.

Clot Frédéric

Crotti Jean

Cutolo Anne-Marie

 D 

Deblé Colette

Debré Olivier

Degottex Jean

E, F

Frank Daniel

Franta

Frascotti Mauro

Fretz Philippe

Fretz Stéphane

 G 

Garouste

Gendre-Bergère Christine

Groborne Robert

 H,I,J

Haas Michel

Humair Daniel

Isou Isidore

K 

Kacimi Mohammed

Keiichi Tahara

Kiefer Anselm

Klee Paul

L 

Le Gac Jean

Leick Joël

Le Saec Thierry

Lindstrom Bengt

M 

Maoual Bouchaïb

Matisse Henri

Muma

N, O  

Nadaud Daniel

Opalka Roman

 P, Q  

Panamarenko

Papart Max

Pellet Christian

PenoneGiuseppe

Pincemin Jean-Pierre

Plensa Jaume.

Qiu Jie

R

Rampa Michaël

Renna Claude

Rustin Jean

 S 

Schroeder Barbara

Sefolosha Christine

Segui Antoni

Slacik Anne

Soulié Tony

T

Tapiès Antoni

Texier Richard

Titus Carmel 

Topor Roland

Trivier Marc

V, W  

Viallat Claude

Villeglé Jacques

Voss Jan

X,Y,Z

Yamou Abderrahim

Zaech Stephane

Pierre Alechinsky est né à Bruxelles, en 1927. Après ses études d'illustration et de typographie à l'Ecole nationale supérieure des Arts visuels (La Cambre, Bruxelles), Alechinsky devient rapidement l'un des acteurs les plus importants du monde artistique belge. Proche de la Jeune Peinture Belge, il fonde avec Olivier Strebelle les Ateliers du Marais (1949), où se croisent aussi Serge Vandercam, Jean Raine, Luc de Heusch... C'est la même année qu'il rentre en contact avec Christian Dotremont et s'investit dans le mouvement Cobra, dont il reste aujourd'hui le principal continuateur spirituel (spontanéité technique, liberté d'expression face au débat figuration-abstraction, goût des arts populaires...). Il s'initie encore à la gravure chez Hayter à Paris et surtout à la pratique de la calligraphie japonaise, à laquelle il consacre un film dès 1952. Installé à Bougival et à New York, Alechinsky est aussi un écrivain plein d'humour, proche de l'esprit surréaliste et caustique du Daily Bul (La Louvière). On lui doit de nombreuses oeuvres en collaboration, entre autres avec Walasse Ting, Appel et Dotremont; il a signé avec celui-ci une création en espace public, Sept écritures , pour le métro bruxellois (1976). Yves Randaxhe

Daniel Abadie, commissaire de l'exposition "Pierre Alechinsky, Sources et résurgences" a imaginé un principe inédit pour la lecture de l'oeuvre de l'artiste à qui il a d'ailleurs demandé son concours constant.

Il n'a pas voulu une rétrospective, ou une suite chronologique de tableaux mais bien au contraire il a souhaité par delà le temps et les périodes, montrer la cohérence profonde d'un travail, d'une démarche.

Les images récurrentes : serpents, mer, pelures d'orange, chutes d'eau ou volcans... se déclinent sur tout support du papier à la porcelaine , tout format, et grâce à toutes sortes de médiums, dessin, peinture, gravure, lithographie...

Le travail d'Alechinsky combine la leçon de l'automatisme surréaliste, de la spontanéité de CoBrA avec celle des maîtres de la calligraphie chinoise.

Du premier tableau Central Park dans lequel Alechinsky met en oeuvre le principe des "remarques marginales" , à The Maid of the Mist qui accepte tout juste à sa base une prédelle, jusqu'au Crassier légitimiste dont l'image centrale est à peine décalée dans sa bordure hachurée, le dessin est là comme une autre manière d'écrire, la peinture utilisée plus que jamais non pas pour peindre mais pour dépeindre.

Pour Alechinsky de toute façon le monde peut se lire en tous sens ; "le propre de l'artiste étant non de le reproduire, mais d'y ajouter du sens".

L'exposition présente des oeuvres qui ont déjà trente ans et des oeuvres très récentes telles que "Hutte saisonnière", "Le Fort de Touillon", "Le Crassier légitimiste". Ces dernières évoquent des stèles incongrues, des tumulus de signes, autant d'images imprévisibles auxquelles Daniel Abadie associe ces quelques vers de Victor Segalen :

"Le peu de ciel qui persiste coiffe votre front. L'écorce de la montagne vient plaquer sur vos yeux son grand masque. Les deux versants propices aux échos encapuchonnent vos oreilles. Il n'y a point d'homme autre que vous ? Mais le Paysage bien contemplé n'est pas autre lui même que la peau - trouée par les sens - de l'immense visage humain."

Catherine Plassart
Art Point France Info 16/08/2006

"Sources et résurgences"
l'Hôtel Campredon à L'Isle-sur-le-Sorgue jusqu'au 15 octobre 2006.

Cobra, c'est mon école.

Dans Souvenote (1977), l'artiste évoque cette "rencontre capitale" et la découverte de la peinture d'Asger Jorn, Karel Appel, Constant, Corneille et Karl Emil Pedersen. "Cobra c'est la spontanéité ; une opposition totale aux calculs de l'abstraction froide, aux spéculations misérabilistes ou "optimistiques" du réalisme socialiste, à toute forme de décalage entre la pensée libre et l'action de peindre librement ; c'est aussi une ouverture internationaliste et une volonté de déspécialisation (des peintres écrivent, des écrivains peignent). PA

C'est ainsi qu'il se lance dans le travail d'organisation du mouvement (nous sommes en 1949), assiste Christian Dotremont (jusqu'au 26 août, exposition Dotremont à ) dans la fabrication des numéros de la revue et la coordination des expositions.

C.P.

 

 

Des deux mains

Il est gaucher. On l'oblige à utiliser la main droite. «Ta main gauche, tu peux la garder comme tu veux pour de menus travaux. Tu veux dessiner? Mais dessine de ta main gauche, ça n'a aucune importance.» Alechinsky a suivi le conseil. De sa main gauche, il dessine. De sa main droite, il écrit.

Et pour finir, Alechinsky écrit comme il dessine, par méandres, entrelacs, ajouts et digressions. Il conjugue ironie, poésie et intelligence dans une dimension festive.

Il «monte à bord d'un pinceau caboteur» . Son pinceau «survole en rase-mottes et sans souci des frontières» .

Dessiner, dit-il, c'est «écrire avant la lettre».

Catherine Plassart

 

voir aussi :

exposition 2006 Maison René Char L'Ile-sur-Sorgue

exposition 2004 Centre Georges Pompidou

le film de Arte Alechinsky l'oeil du peintre

Dotremont et Cobra-forêt
Pierre Alechinsky, Christian Dotremont, éds Galilee,  1988 -